海外のフェスで今、メインストリームなのは？海外現場でのトラブルは？海外のビッグフェスにも出演経験のあるKen IshiiとRISA TANIGUCHIが、自身の体験談をトーク。

DJでも聴き分けが難しい？Q'HEYとREMO-CONがお題の曲を聴いて、その曲がテクノかハウスかを判定した。

TJOがホストとなり、DJについての話を中心にお届けするblock.fmの新プログラム「IN DJs WE TRUST」。第二回目の放送ゲストは、東京最長寿テクノパーティー「REBOOT」を主催し、テクノシーンを長年に渡り牽引するQ'HEY(キュウヘイ)。さらに、日本を代表するトラックメイカーとしてテクノはもちろん様々なジャンルの音楽に精通するREMO-CON(リモコン)が出演した。この二人に、テクノやハウスDJなら誰もが悩んだことがあるであろう難題、「この曲はテクノか ? この曲はハウスか ? 」の判定を行って貰った。今回のお題曲は、Wh0, Mark Knight, James Hurr (feat. Kathy Brown)の「Turn Me Deeper」と、Dom Dolla(ドム・ドラ)の「girl$」。あなたも是非この曲を聴いて判定して欲しい。二人が導き出した答えはいかに ! ? 
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Wh0, Mark Knight, James Hurr (feat. Kathy Brown) - Turn Me Deeper [Toolroom]" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/VleyLhYVjg8?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
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Q'HEY : 大前提として、僕はジャンルやカテゴリーはどうでも良いと思っています。ただ、みんなが個人的に「これはこうだよね ? 」と考える感覚は大事にした方がいいと思います。でも、この曲に関してはハウス以外の何でもない ! （笑）
TJO : その理由を教えてください。
Q'HEY : 僕がハウスかテクノの区別を一言で表すとしたら、“ソウル”か“マシーン”かです。ハウスはソウル。テクノはマシーンなんですよ。この曲はマシーンナリーなものは全く感じないけど、ソウルは感じます。
TJO : 確かにそうですね。
Q'HEY : そういう風にざっくりと2つに分けるとハウスです。
REMO-CON : その考え方をするとすごく分けやすいですね。
TJO : リモコンさんはこの曲はどうですか ? 
REMO-CON : 最初の2小節くらいだけを聴いた時は、ベースのグルーヴはテクノだと思いました。ベースの打ち込み方がそうですね。だけど、その後にボーカルが入ってきたり、スネアの連打や入ってくる音色を聞くと、まぁハウスかなと思います。でも、最初の1小節だけループしていたらテクノですね。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Dom Dolla - girl$" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/PU6Yd4w-ih4?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
TJO : この曲はどうでしょうか ? 
Q'HEY : この曲は“ テッキー”な感じです。でも、あくまでもハウスです。“テックハウス” というワードがありますが、“テック” と言った段階で“テクノ”じゃないんです。
TJO : 逆なんですね。
Q'HEY : あくまでもテクノはテクノです。テックって言ったら、“テクノ的な何か”なんです。だからテックハウスはハウスです。
TJO : 面白い ! そういうことなんですね。テックハウスは“テクノっぽいハウス”なんですね。
REMO-CON : “なんとか風” みたいなことですね。
Q'HEY : テクノとハウスの中間ではなくて、“テクノ風ハウス”です。あと、ミニマルのジャンルで“ディープテック”というものもあるんですけど、あれもテクノではないんですよ。ディープテックの曲を聞いてみると、僕にとっては「ハウスだよな ! 」という曲ばかりなんです。
REMO-CON : 〜テックとつくのは、テックが修飾語になっているということですね。これは分かりやすいです。テックとつくとテクノじゃない ! それは良いですね。
TJO : もう、この企画の答えが出ましたね。 REMO-CONさんはどうですか ? 
REMO-CON : この曲はちょっとだけテクノっぽいです。ちょっとだけアシッド味とレイヴ味が入ってますよね ?
TJO : そうですね。
REMO-CON : そこを捉えると、この曲は昔、90年代の頃だとハードコアテクノと言われていたと思うんですよ。レイヴやアシッドの曲として。
Q'HEY : その時代のテクノ、ハウスの曲はさらに区別がつかない ! 
REMO-CON : その時代の話まで遡ってしまうんですけど、でもこの曲はハウス寄りなのかなと思います。
TJO : 最高です ! まさにこういう話が聞きたかったです。
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トークのフルバージョンを聴きたい方はこちらから。
<episode id="https://block.fm/radio/episode/154848"></episode>
【番組情報】
IN DJs WE TRUST
40年前に誕生した「DJ」という表現。機材やプレイスタイルが進化する中で、DJたちはどんなことを考え、何を感じているのでしょうか？
この番組では、時代を築いてきたDJたちの思考とプレイの裏側に迫ります。
MC：TJO 
配信日時：金曜日21:00~ 
番組ページ：<a href="https://block.fm/radio/idjwt">https://block.fm/radio/idjwt</a>
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みんなを悩ませる「この曲はテクノ ? ハウス ? 」問題。単純明快な判定方法が判明 ! ?

「IN DJs WE TRUST」第4回はドラムンベース特集。ゲストに日本のシーンを牽引するDJ AKiとSAKOを迎え、EDMシーンでの盛り上がりの理由を掘り下げた。

DJカルチャーを深堀りするオリジナル番組「IN DJs WE TRUST」。第4回目は「ドラムンベース特集」として、日本のドラムンベースシーンで長く活動するDJ AKiとSAKOの2人がゲストで登場。
MCのTJOが以前から気になっていた「なぜ今EDMシーンでドラムンベースが盛り上がっているのか？」という疑問を2人にぶつけてみたところ、それぞれの経験値から様々な角度で語ってくれた。
ラジオのアーカイブ視聴はこちらから。
<episode id="155553"></episode> 
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TJO：なぜ今、EDMシーンでドラムンベースが盛り上がっているのか。僕は元々ドラムンベース大好きっ子なんですけれども、今僕はEDMシーンでDJをやっていて。フェスや現場で必ずEDM DJがドラムンベースをかけるようになったんですよ。一体いつからこういう流れになってきたのか、実際ドラムンベースの現場で活躍されているお二人にお聞きしたいなと思ったんです。
DJ AKi：自分自身としては、EDMシーンでドラムンベース来てると思ったことが、正直1回もないんですよ。ただ、EDMのトップDJたちがセットの最後に2、3曲ドラムンベースをかけてるのは、SNS見てれば目にするし。逆に「こんな曲かけてるんだ」みたいなのを映像で見たりはしていて、なんでなのかなとは思ってたんです。おそらくコロナ以降ですよね、こういう現象が起きるようになったのって。
それで、Futureboundっていう＜Viper Recordings＞の親玉を06Sで招聘した時に、この話になったんです。彼に理由を訊いたら「イギリスでレーベルを20年間やってきて、今UKは過去イチ、ドラムンベースのシーンがでかいんだよ」って言うんです。それで「他のジャンルで言ったらどのくらいの大きさなの？」って訊いたら、「UKハウスと同じぐらい」と言ってましたね。それぐらい、今ドラムンベースシーンが大きくなっちゃって。過去にないほどの流行…って言ったら変ですけど、シーンが拡大しちゃってる。
それは当然ヨーロッパにも派生してるから、それだけドラムンベースに対する理解と知識をお客さんが備えちゃったみたいなんですよね。だから、EDMシーンの感度の高いトップDJたちは、そういうお客さんに向けてドラムンベースをかけてるんだって聞いたときに、なるほどと腑に落ちたんです。
TJO：興味深い。そのきっかけはあったんですか？
DJ AKi：いや、ただ単に流行ってるのはあると思うんですけど。個人的な見解としては、4×4のビートを多分に持ってるドラムンベースが、ここ3、4年すごく増えてきたと思うんです。 SAKO君が招聘してたKanineの「Get Down」とか、Dimensionの「Offender」とか。あの辺から急に、ちょっと4ビートの雰囲気を持ってるドラムンベースが出てきて。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Kanine - Get Down" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/ZBFEiF6GDx8?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Dimension - Offender" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/d2u3BRGd2rs?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
DJ AKi：大御所たちは今、そういう4×4のフレーバーをちゃんと加味した上で新構成として曲を作ってる。それ以前のドラムンベースはもっとブレイクビーツの要素が強かったから、4ビートが好きな人にはちょっと入りづらかったのは正直あると思うんですね。でも、そういう分かりやすさみたいなものをドラムンベースが持ったことで、入ってきやすくなったと思うんですよ。だからヨーロッパとかUK、アメリカにもシーンが広がっていったのかな。
※ブレイクビーツの強いドラムンベースの例 
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="The Prodigy - Voodoo People (Pendulum Remix)" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/XQEBzauVIlA?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
DJ AKi：だって4×4なんて、はっきり言ってハードコアとかと変わらないじゃないですか。ハードコア好きな人も、4ビートのパート聴いて「かっこいいじゃん！」って入って、そのまま同じBPMでドラムンベースのビートに持っていかれちゃう、みたいな。そういうのも、EDMでドラムンベースがきてるひとつの要因なのかなって自分は思います。
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TJO：なるほど。ちなみにSAKO君はどうですか？
SAKO：僕は別の観点で考えたんですけど、3つぐらい要因があるかなと思っていて。ひとつは、 EDM大国アメリカでドラムンベースアーティストが増えたこと。Justin HawkesやREAPERのような北米出身のアーティストが、アメリカのEDCとかのでかいフェスでフィーチャーされて。そこからアメリカのアーティストにドラムンベースが広がったのかなと。もうひとつは、コロナ禍でYouTube、TikTok、Instagramなどのソーシャルメディアが広がって、そこからショート動画でバズったりするようになったこと。YouTubeで「Rampage」や「Let It Roll」のようなでかいドラムンベースのフェスが、動画でたくさん回るようになったり。あと今だと「DnB Allstars 360°」の動画がバズったりとかも1つの要因かなと。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="RAMPAGE OPEN AIR 2024 - PENDULUM DJ-SET" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/Y2XWVcFtBkM?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="FRED V | Let It Roll 2023" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/eLZwkw7yPKw?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Hedex | Live From DnB Allstars 360°" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/r4Znvf63b-I?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
SAKO：もうひとつが、僕は自分のイベントに海外アーティストを呼ぶプロモーターとしてもやってるんですけど。UKのドラムンベースの超有名アーティスト、Sub FocusやDimensionの所属していたエージェントがアメリカのエージェントに買収か合併かされて、アメリカの超大手エージェントのロースターに入ってる状態で、ブッキングしやすくなっている。それで彼らのアメリカツアーが開催されたりして、 アメリカ、EDMシーンでドラムンベースが広がったのもあるのかなと、個人的には思います。
TJO：めちゃめちゃ裏の話ですね。
DJ AKi：今、日本で一番、海外のアーティストを招聘してるSAKO君じゃなきゃ言えない話だね。
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TJO：間違いない。曲だけじゃなくて、アーティストもフックアップされやすくなったんですね。ちなみに、ドラムンベースがEDMシーンに来てるなと思ったきっかけの曲はありますか？
DJ AKi：逆にジョンさんに聞きたいんですけど、EDMのガチのアーティストがドラムンベースの曲作ってリリースとか、実際あるんですか？
TJO：誰かいるかな…。TiëstoがHedexと組んでとか、大御所がちゃんとしたドラムンベースのアーティストを呼んで一緒に作るパターンはありますけど、単独名義はあんまり聞いたことないですね。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Tiësto x Hedex x Basslayerz - Click Click Click (Official Audio)" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/8XxOO-V4hEU?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
DJ AKi：ですよね。だからあまり実感がないのかなって気はしますね。ただ最近、John SummitとSub Focusとか、EDMじゃないのかもしれないですけど。 ああいう現象は、このテーマに少し似てるのかなと思いました。
TJO：「Go Back」。すごく良くできた曲ですよね。しかもすごいコラボレーションというか。
DJ AKi：すごく良い曲。セットの最後に必ずかけちゃいます。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="John Summit &amp; Sub Focus - Go Back (ft. Julia Church) [Official Lyric Visualizer]" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/o9Bgl8HUFZA?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
TJO：SAKO君はどうですか。
SAKO：曲というか、日本でドラムンベースがまた盛り上がってるのを肌で感じたのが、今年Kanineを呼んだときで。AKiさんはまた違うかもしれないんですけど、ドラムンベースのイベントは他のダブステップとかに比べると、お客さんを入れるのが僕らとしてはなかなか難しくて。ちょっと苦戦してたところがあったんです。でもKanineのときは、今までで最高の人数のお客さんが入ってくれて、日本でもドラムンベースが広まってるなと感じました。
TJO：なるほど。僕個人的になんですが、2010年代でそれこそPendulumなのかなって思ったんです。
DJ AKi：大きな波は確実に彼らでしょうね。Pendulumさえブッキングすれば絶対1000人は軽く超える、みたいな時代がありましたから、06Sは。
TJO：すごかったですよね。WombにPendulum呼んで。
DJ AKi：3回ぐらい呼んだのかな。こんなに盛り上がったのは過去イチだったんじゃないかなと、今でも思いますね。
TJO：ですよね。そこから来たのと、さっきAKiさん仰られてた通り、EDMシーンのフェスカルチャーの中で、ハードスタイルとかハードコアって一気に火をつける1番のきっかけになる曲、すごいパワーのある曲をかけるじゃないですか。 それが割と今、ハードコアからドラムンベースに移り変わってきてるなという。みんなハードコアをかける代わりにドラムンベースをかけるような感じがあったので、さっきのFutureboundの話含めて僕はすごく腑に落ちました。この話がすごく聞きたかったので、今日聞けて良かったです！
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<h3>【番組情報】</h3>
IN DJs WE TRUST 
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40年前に誕生した「DJ」という表現。機材やプレイスタイルが進化する中で、DJたちはどんなことを考え、何を感じているのでしょうか？ 
この番組では、時代を築いてきたDJたちの思考とプレイの裏側に迫ります。
MC：TJO 
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なぜ？今、EDMシーンでドラムンベースが流行る理由。DJ AKiとSAKOが考察！

2000年代の日本のR&Bが世界で注目される理由とは？J-R&Bに精通するセク山とDaBookによるおすすめ楽曲も紹介。

TJOがナビゲートする、DJによる、DJのためのプログラム「IN DJs WE TRUST」。
第6回目は、今SNSを中心に盛り上がりを見せるJ-R&amp;Bを特集！どちらのジャンルにも精通するDJ、セク山とDaBookがゲストに登場し、今、過去のJ-R&amp;Bが注目される理由や、実際に現場でかけているというJ-R&amp;Bのおすすめ曲を紹介した。
ラジオ番組のアーカイブ視聴はこちらから。
<episode id="155966"></episode> 
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<center>＊＊＊</center>
TJO：最近シティポップに続いて、世界で2000年代のJ-R&amp;Bが注目されてますよね。
DaBook：はい。DOUBLEさんの曲がTikTokでバズった感じですよね。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Strange Things" width="500" height="375" src="https://www.youtube.com/embed/dYnLumEtNhQ?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
TJO：そう。なんでそうなったのかを教えてもらえますか？
DaBook：あれは海外のTikTokerの人が日本のR&amp;Bに触れたという動画を上げて、そのリアクションが良かったという結構シンプルな理由なのかなと思います。ただ、「日本の昔のR&amp;Bが注目されている」というより、「あの曲が注目されている」という感じもあるのかなと自分は思ってますね。
セク山：ここから盛り上がっていく“きっかけ”のような感じかもしれないですね。
TJO：R&amp;Bが好きでずっと追いかけてるお二人としては、2000年代のR&amp;B、日本のR&amp;Bが今の世代に刺さってる理由についてどう考えていますか？
セク山：多分、一回りしてというところはあると思うんですよね。今聴いている若い子たちがどうしてそれに反応したのかって、母親父親世代が聴いていたものだったりするのかなと。多分「子供の時とかに車の中とかでなんとなく聞いていた」みたいなことがあったりするのかな？それで、自分のディグり能力とか、サブスクで見つける能力が上がってきて、「あっ！ドンピシャの曲が来た」みたいになっているのかなと。
TJO：他のシーンでもありますよね。ダンスミュージックでもY2Kリバイバル的な。
セク山：R&amp;Bを見てると、まさにY2Kリバイバルなのかなという気がします。
TJO：2000年代のJ-R&amp;Bサウンドって、USのR&amp;Bもそうですけど、ちょっと打ち込みの独特なサウンドもあったじゃないですか。音も含めて、一周回って今良い、と思われているところもあるのかなと。
DaBook：そうですね。自分が2000年代リアルタイムだったので、ちょうど聴いていたのが現行の楽曲にも結構反映されているのかなと感じます。特に海外で言うと、Pharrell Williams（ファレル・ウィリアムス）の影響を感じるアーティストもいっぱいいるし。日本でも海外でもバズってるものとなると、そういう要素も増えてるのかなという印象ですね。
TJO：偶然ですけど、NewJeansの「Supernatural」はPharrellがプロデュースした日本のR&amp;Bシンガーさんの曲のフレーズを使ってるっていうこともありましたもんね。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="Manami「Back Of My Mind」" width="500" height="375" src="https://www.youtube.com/embed/I7PlzpQUu2M?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="NewJeans (뉴진스) ‘Supernatural’ Official MV (Part.1)" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/ZncbtRo7RXs?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
セク山：だから「Supernatural」の奥付にPharrellの名前が入ってますもんね。
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TJO：入ってますよね。今日はお二人に、アジアのR&amp;Bを旧譜と新譜それぞれ1曲ずつ選んでもらってます。じゃあセク山さんの選曲から聴いていきましょうか。
セク山：旧譜で選んだのはBoAの「LISTEN TO MY HEART」です。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="LISTEN TO MY HEART" width="500" height="375" src="https://www.youtube.com/embed/eN_0aF3JiPc?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
TJO：シンセのピコピコっていう音が、あの頃の感じがしますよね。
セク山：そうですね。2000年代ですよね。この曲もミリオンヒットしたんですけど、BoAはデビューから2、3曲は飛ばなかったんですよね。それで、4曲目にこの「LISTEN TO MY HEART」がCMきっかけでヒットしたという感じなんですけど。これをJ-R&amp;Bとするかということももちろんあるんですが、日本語詩でもあり、日本での展開のために作られたということで。当時のヒットからして、J-R&amp;Bと言っていいだろうと思って選びました。
TJO：そう考えると、本当に日本における今のK-POP旋風の先駆者ですよね。
セク山：まさにその通り、レジェンドでございます。
TJO：この間メディアに出ていて気づいたんですけど、びっくりしたのがレジェンドなのに若いんですよね。
セク山：若い。めちゃくちゃ若い時にこれをやってて、しかもSMエンタテインメントっていう事務所のとんでもない超トップにいらっしゃいますよ。
TJO：そうなんですね！アーティストをやりながらも、経営陣として。
セク山：社長とか会長とかではないんですけど、その下の位置ぐらいにはいまして。その下にはSHINeeがいたり、aespaがいたり。そういう流行っている方々もいる事務所という感じですね。
TJO：良い歳の重ね方と、キャリアの積み方ですね。
セク山：未だにK-POP界の中でも、女王みたいなところはありまして。BoA姉さん半端ないですね。
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TJO：ありがとうございます。こちらは2002年の曲でした。続きまして、DaBook君選曲の旧譜ですね。
DaBook：嶋野百恵さんの「Baby Baby, Service (Tastes Like Champagne Mix)」です。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="baby baby,Service (Tastes Like Champagne Mix)" width="500" height="375" src="https://www.youtube.com/embed/RN6ahfzDzTI?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
TJO：これもまたイントロがあの頃ですね。なんだろう、ベルっていうのかな。
DaBook：そうですね。もう「こういう曲がわしゃ好っきゃねん」って感じですね。
TJO：本当に。僕クラブで聴いたらイントロから「いい！」って言ってると思う。
DaBook：自分も今、日本の昔のR&amp;Bをかけたりするので、どの曲にしようかなって思ったんですけど、最近もDJでかけたのでこの曲にしようと。
TJO：セク山さんのBoAの曲しかり、DaBook君の嶋野百恵さんの曲しかり、今も使ってるってこと？
セク山：バリバリかけてますね。多分DaBook君が選んだこの曲って、今NewJeansの「Supernatural」があるけど、ニュージャック文脈でいける曲なんですよね。で、僕の選んだ「LISTEN TO MY HEART」はトラップ流れでいける曲だったりするんですよね。アクセントとして入れていける。この曲も、もろにミッドテンポのニュージャックスウィングですからね。
TJO：ちなみにこういう旧譜をかけたら、どっちの反応が多いんですか？「懐かしい！」なのか、新しい出会いなのか。
セク山：場所にもよるんですけど、大体「何これ、かっこいい」なので、嬉しいですよね。「懐かしい」の時もありますが。
TJO：それはスポーツDJやってる時とか？
セク山：スポーツDJやってる時は、ほとんどが「懐かしい」になるんですけど、渋谷のバーとかでやってる時は、「これ誰ですか？」って聞かれますね。
TJO：DaBook君はどうですか？
DaBook：僕も今週かけたのは、渋谷のORっていうところで、週1回ラウンジプレイをやってるんですけど。そこに結構外国人のお客さんもいて、日本の曲も聴かせたいなと思った時に差し込みたいなと。OR自体が日本のR&amp;Bのライブイベントもちょくちょくやってるから、昔から嶋野さんを知っている人がいる時もあるんですけど、なかなか現場でポンポンかかるわけじゃないんで、そういう時はぶち上がってくれたり。知らない人でも全然楽しめるかっこいい曲なんで。
TJO：意外性もあるし、同時に知らなくてもすっと入ってくる曲だもんね。
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<h3>【番組情報】</h3>
IN DJs WE TRUST 
<img src="https://img.block.fm/wp-content/uploads/2024/08/31190538/1440-1440-A.jpg" alt="IN DJs WE TRUST" /> 
40年前に誕生した「DJ」という表現。機材やプレイスタイルが進化する中で、DJたちはどんなことを考え、何を感じているのでしょうか？ 
この番組では、時代を築いてきたDJたちの思考とプレイの裏側に迫ります。
MC：TJO 
配信日時：金曜日21:00~ 
番組ページ：<a href="https://block.fm/radio/idjwt">https://block.fm/radio/idjwt</a>
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海外からも注目を集める2000年代のJ-R&B。「懐かしい」だけじゃない魅力とは？セク山とDaBookが語る

40年前に誕生した「DJ」という表現。機材やプレースタイルが進化する中で、DJたちはどんなことを考え、何を感じているのでしょうか?この番組では、時代を築いてきた DJたちの思考とプレイの裏側に迫ります。

DJたちの DJたちによる DJたちのための Program

IN DJs WE TRUST

TJOがナビゲートする、DJによる、DJのためのプログラム「IN DJs WE TRUST」。
第7回目は“東洋のテクノゴッド”ことKen Ishiiと、ベルリンで「Rave The Planet」に出演したことも話題となったRISA TANIGUCHIが登場！日本国内はもちろん、海外で活躍の場を広げる二人の貴重なトークが飛び出した。
ヨーロッパをはじめ、世界中を飛び回る2人だからこそ聞きたい「DJならではのトラブル＆体験談」について語ってもらった。
ラジオ番組のアーカイブ視聴はこちらから。
<episode id="156551"></episode> 
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<h3>テクノがメインストリーム！海外フェスの「今」</h3>
TJO：「海外フェスの裏話」ということで、まずKenさん、最近行った海外ってどこですか？
Ken：最後に行ったのはスペインですね。それも2週間前。（編集注：収録は2024年10月下旬）
TJO：本当に最近ですね。なにかのフェスですか？
Ken：テクノとハードテクノのフェスティバルでした。あとはブレイクスとかダブステップ、ステージが4つぐらいあったのかな。スペインのグラナダで開催されているフェスティバルで、2回か3回行ったことがあるんですが。初開催は確か3000人ぐらいだったんですけど、今は15000人ぐらいになってて。成長してるフェスティバルでしたね。
TJO：RISAちゃんがなにかのインタビューで言ってましたけど、最近の海外のフェスでは本当にテクノがメインストリームになっていると。
RISA：そうですね。もうテクノありきで、さらに“どんなテクノをやっていくか”みたいな感じになってる印象がありますね。
TJO：そのスペインのフェスが、今は15000人以上集まってるっていうのは、今の時流も含めてという風にも感じますか？
Ken：はい。今は、テクノ好きじゃなかったお客さんが「テクノがいい」と言ってる感じがしますね。
TJO：それについてどう思われますか？
Ken：基本はいいと思いますよ。お客さんが増えるのはいいことなので。ただ、好きな人がたくさん集まってるが故の気持ちよさとはまたちょっと違う。テクノなんだけど、ちょっとアウェイ感を感じる時もあるし。
TJO：やっていて勢いがついてきたなと感じたのはいつ頃ですか？
Ken：パンデミック以降にがっつり変わった感じがしていて。さっき言ったフェスティバルもそうなんですけど、大きいステージが2つあって、ひとつはすごくBPMが速いハードテクノのステージで、年齢層は若め。僕らがやったステージは、DJもお客さんも年齢層が少し高めで。DJは全部ヴァイナルオンリーのステージ。CDJ自体一切置いてないですし、ターンテーブルが4台バーンとあって、みたいな。最近は、そういう棲み分けがひとつのフェスティバル内でもあるような気がします。
TJO：ヴァイナルオンリーって頻度的にどのぐらいあるんですか？
Ken：ほとんどないんですけど、やっぱり今のテクノシーンは、特に若い子を中心にすごくBPM的に速いものを求める傾向があって。それが嫌だと言ってるお客さんもどんどん増えてきています。だから、オールドスクール系のものをリクエストされることが結構多くて。僕もキャリアがだいぶ長くなって、そういう時期に来てるのかもしれないんですけど、「BPM的にそんな速くしないでくれ」みたいな。といってもテクノなので、それなりに元気はいいんですけど。だからその辺を差別化してくれという意見は出てきてますね。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="KEN ISHII - stage Solo Vinilo / Circus Nation 2024 (Granada)" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/uI4ut6XId8g?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
TJO：RISAちゃんが最近出演した海外フェスについても聞かせてください。
RISA：8月にベルリンの「Rave The Planet」という「Love Parade」の後継イベントとして開催されたものですね。
TJO：裏話はありますか？
RISA：私もそのパレード自体初めて行ったので、本当に映像でしか見たことがない光景だったんですけど。トラックの上でDJをするんですね。動いてるか動いてないかわからないぐらいのスピードなので、全く気にしてなかったんですけど、いざ自分がトラックの上に乗ると、半端じゃない揺れを感じたんです。足が本当にグラグラしてる中で、踏ん張りながら、CDJの縁とかを触りながらバランスをとって。それぐらいグラグラしていて、それが意外に大変だったなと（笑）。
あのパレードってすごくクレイジーなイメージだったので、もっといろんなことが起きるかなと思ってたんですけど、やっぱりみんなラブ＆ピースの人たちなので、そのモットーのもとでみなさん本当に品よく遊ばれていましたね。
<div class="iframe-wrap"><iframe loading="lazy" title="RISA TANIGUCHI DJ at Rave The Planet 2024" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/Ea9WADAQLI0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
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<h3>ロストバゲージしたらどうする？海外でのトラブル話</h3>
TJO：さっきヴァイナルの話がでたんですが、ヴァイナルセットと言われた時点で持っていけるものが限られるから、その世代のことも考えてちょっと懐かしい曲をかけようか、みたいなことも考えて持っていくんですか？
Ken：そうですね。本当に大人向けで。
RISA：私はDJをCDJから始めた世代なので、聞いていてすごく気になったのが、海外にヴァイナルを持って行く時は預け入れ荷物にするのかな、とか。そういう細かいところが気になっちゃいました。ロストバゲージで一回トラウマになったことがあるんですよ。
Ken：今回は全部スーツケースに入れて。昔は僕も届かなかったことが結構ありました。フランスの国内を移動していた時に届かなくて、調べてみたら「今アルジェリアにレコードがある」って言われたこともあります。
RISA：えぇ！それなら動かさないで欲しかったですよね。
Ken：そういうこともあるから怖いんだけど、もう腰痛とか…（笑）。昔のDJはみんな腰痛で。あれにはもうなりたくないから、できるだけ持ちたくない。健康第一ということですよね。
TJO：そのロストバゲージした時、しかもヴァイナルが届かなくて、どう対処したんですか？
Ken：最初の時はどうしたらいいかわからなかったので、「僕、もうDJできません」って言ったんですよ。それこそCDJもない時代だったから。そうしたらプロモーターから「今から友達のレコード屋を開けさせるから、買いに行ってくれ」って言われて、夜中の1時に。
RISA：マジですか！？すごすぎる。
Ken：その場で20枚ぐらい買って、3時からプレイしました。それを一度経験してから、最低限のCDを持っていくとか、あとはヴァイナルの時でもCDJがなかったら、10枚ぐらいは現地で購入して最低限できるようにしてました。
マルタかどこかのフェスティバルの時も届かなかったんだけど、Luke Slater（ルーク・スレーター）が僕の出番の前だったんですよ。本当は2時間だったんだけど、たまたま彼と知り合いだったので、彼に長くやってもらうようにお願いして。彼が3時間やって、自分が1時間。それで、自分が持ってるヴァイナルだけでプレイしたこともありました。
TJO：世代的にまだ若い方はヴァイナル時代のトラブルって体験したことないから、想像できないですよね。
Ken：他にも面白いエピソードがありますよ。初めて中国に行った時、ヴァイナルだけだったんですが、税関で「これはなんだ？」という話になり。見たらレコードだと分かるんだけど、全部で100枚ぐらいあるものを、1枚1枚スリーブから出して。さらに全部のレコードの両面を見たんですよ。
結局何も悪いものは入ってないという話だったのに、その後なかなか返してくれなくて。どうしたのかと思って外にいるプロモーターに聞いたら、法律上全部課税しないといけないと。その当時、無税のレコードは数枚しかなかったらしく、それ以外は全部持ち込むだけで課税されるという話になり。後から聞いたら、1ヶ月の給料分ぐらい払ったって。今で言うと多分2、30万円ぐらい払わされたんです、持ち込むだけで。2000年頃の話ですね。
TJO：そう考えると、今のUSBはめちゃめちゃ助かりますね。
Ken：最高ですね。テクノロジー万歳ですよ。
TJO：それをKenさんが言ってくれると一番心強いんですよ（笑）。やっぱり最近はUSB1個で済むということも含めて、トラブルはほとんどないですか？
Ken：移動のトラブルはありますけどね。飛行機が飛ばなかったとか。でも、ダメなプロモーターは減りましたよね。
一同：（笑）。
TJO：それはすごく聞きたい！
Ken：昔は本当にめちゃくちゃなレイヴプロモーターとかがいましたね。以前、ドイツのドレスデンで大きいフェスティバルに出演したことがあって。その前の年はThe Chemical Brothers（ザ・ケミカル・ブラザーズ）がプレイしたと聞いていて、ローカルとインターナショナル含めて100組くらいアーティストが呼ばれてたんですよ。
ただ、ホテルに着いても自分のプレイ時間がわからない。何もわからないまま「連絡するから」と言われて、そのまま部屋でスタンバってたんだけど、誰も来ない。こっちからいろんなところに電話したけど、誰も出なくて、そのうち寝ちゃったんですよ。それで、電話がかかってきて起きたら、もう昼。しかもプロモーターからじゃなくて、エージェントからの電話だったんですよ。
で、「プレイした？」って聞かれて、「誰も来ないし、してない」と答えたら、「逆に良かったかも」って。どういうことか尋ねると、前日にプレイしたDJは全員お金をもらっていなかったらしく、フェスティバル開催中に首脳陣が全員逃げたと。残っているのはバイトくんだけ。インターナショナルのDJはみんなホテルにカンヅメ、ということがありましたね。
RISA：どうして飛んじゃったんですか？
Ken：持ち逃げというか、多分払いたくなかったんじゃない？DJや機材屋に払いたくないから、チケット代全部入ったところで逃げた、みたいな。
RISA：どうして呼んだの？って感じですよね。
Ken：もう赤字が決定していたんじゃない？少しでも現金を持って、本当にトンズラっていうか。そういうことは90年代の終わりにありました。
TJO：結構、波瀾万丈ですね、そう考えると。
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<h3>【番組情報】</h3>
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IN DJs WE TRUST
40年前に誕生した「DJ」という表現。機材やプレイスタイルが進化する中で、DJたちはどんなことを考え、何を感じているのでしょうか？ 
この番組では、時代を築いてきたDJたちの思考とプレイの裏側に迫ります。
MC：TJO 
配信日時：金曜日21:00~ 
番組ページ：<a href="https://block.fm/radio/idjwt">https://block.fm/radio/idjwt</a>
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レコードが届かず、現地調達でプレイ！？海外のDJ現場ならではのトラブルをKen IshiiとRISA TANIGUCHIが語る

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